Réservez les formations disponibles partout en France !

location-dot
location-dot
location-dot
À partir de
location-dot
image OF
  1. Booster sa carrière d’acteur : développer son réseau et se démarquer en casting

Booster sa carrière d’acteur : développer son réseau et se démarquer en casting

Qualiopi
En centre
Non éligible CPF
Formation principale
Sélectionnez une session :
Campus Georges Méliès :

Choisissez une date pour pouvoir réserver !

Objectifs
Programme

 Etendre son réseau professionnel (réalisateurs, producteurs, directeurs de casting, agent, acteur confirmé) et comprendre leurs attentes


Renforcer sa maîtrise du métier : Grâce aux feedbacks de professionnels confirmés et à un casting en situation réelle, vous repartirez avec une auto-évaluation claire de vos forces et axes de progression, pour une meilleure gestion de votre carrière.


Optimiser sa présence numérique et son marketing personnel : acquérez les compétences nécessaires pour valoriser votre image de comédien sur les réseaux sociaux, concevez une biographie professionnelle, et mettez à jour votre profil sur les plateformes professionnelles.


Maîtriser les techniques modernes de casting : formation aux outils clés comme la réalisation de self-tapes et la préparation de castings en présentiel, en s’exerçant auprès de professionnels du secteur


Comprendre les rouages du marché : grâce à des rencontres avec des professionnels de l’industrie, vous comprendrez les stratégies pour gérer efficacement les périodes entre deux contrats.


Appréhender les aspects juridiques de la profession : prenez connaissance des points essentiels d’un contrat artistique grâce à une lecture commentée par un agent, afin d’éviter les erreurs courante

Jour 1 – Présentation du programme et Masterclass "Petits rôles et self tapes" avec un directeur de casting
La matinée est consacrée à l’introduction du programme, au tour de table, à la présentation des intervenants et à la découverte des scènes à préparer pour le casting final. L’après-midi se poursuit avec une masterclass sur les petits rôles et les self-tapes, incluant conseils techniques, étude de cas et débrief collectif.

 

Jour 2 – Masterclass avec un acteur et travail à domicile (à distance)
La matinée est dédiée à une masterclass avec un acteur qui partage son parcours, sa manière de gérer les périodes creuses et ses conseils pour collaborer avec les réalisateurs. L’après-midi, chaque participant travaille à la constitution de sa filmographie en rassemblant extraits, feuilles de service et captures de génériques

 

Jour 3 – Optimiser sa présence en ligne avec une community manager
La matinée est consacrée à un atelier animé par une community manager autour de l’identité numérique, de la communication efficace et de la création de contenus simples à publier. L’après-midi, les participants travaillent de manière pratique sur IMDb et d’autres plateformes professionnelles pour créer ou mettre à jour leurs profils, ajouter photos et crédits, avec un accompagnement individuel.

 

Jour 4 – Tournage des self-tapes (à distance)
Tournage des self-tapes et vidéos de présentation en petits groupes. Chaque participant joue, donne la réplique et filme à tour de rôle, sous supervision des formateurs.

 

Jour 5 – Masterclass réalisateur, feedback self-tapes et shooting photo
La matinée est dédiée à une masterclass avec un réalisateur portant sur la direction d’acteurs, les critères de sélection en casting et son approche du travail avec les comédiens. L’après-midi, les participants visionnent collectivement leurs self-tapes et bandes-démo en salle de projection, reçoivent des retours individualisés, tandis qu’un shooting photo est réalisé en parallèle.

 

Jours 6 – Masterclass directeur de casting et répétitions

Décryptage du fonctionnement des agences, des castings et du réseau professionnel. Conseils concrets pour aborder les castings en présentiel.
Répétitions encadrées pour le casting filmé : travail par binômes ou trinômes, direction d’acteurs, rythme, regard caméra.

 

Jour 7 & 8 - Casting avec réalisateur, producteur et directeur de casting

Chaque participant passe un casting en conditions réelles face à un réalisateur, un producteur et un directeur de casting. Les prestations sont filmées comme dans un vrai contexte professionnel.
Débriefing à chaud et retours personnalisés par le directeur de casting en fin de journée.

 

Jour 9 – Visionnage castings/Feedback & Masterclass agent
La matinée est dédiée au visionnage comparé des premières et dernières prises, permettant d’évaluer la progression de chaque participant, suivi d’une auto-évaluation approfondie sur le jeu, le professionnalisme et la présence caméra. L’après-midi, une masterclass avec un agent artistique éclaire le rôle de la représentation, les différents types de contrats et leurs points essentiels à travers des études de cas et une lecture commentée.

 

Jour 10 – Analyse de la communication digitale & Bilan de la formation
Retour sur les publications et profils des stagiaires sur les réseaux sociaux. Analyse des performances et statistiques.
Bilan pédagogique, échange final avec les formateurs. Conseils individualisés sur les prochaines étapes, les démarches à engager, les points à renforcer.

 



Suivi post-formation
(6 mois plus tard)

Session de suivi à distance. Visioconférence avec le groupe. Moment de retour d’expérience pour que les participants partagent leurs avancées et défis post-formation.

 


 

Livrables

Chaque participant repartira de la formation avec :

- une self tape de sa présentation

- son casting filmé

- son IMDb mis à jour

- son CV artistique

- une stratégie pour les réseaux sociaux

- les principaux points à vérifier sur un contrat

- un shooting photo

- une bande démo (facultatif)

Intervenants * :

 

-          Vincent Elbaz (acteur)

-          Sébastien Aubert (Producteur de 6 longs métrages et 17 courts métrages, membre de l’Académie des César)

-          Leslie Jacob (Productrice de 4 longs métrages, membre de l’Académie des César)

-          Sandie Galan Perez (Directrice de casting, membre du Comité Révélations des César)

-          Bertrand Davasse (Agent artistique, CinéArt)

-          Laurence Coudert (Directrice de l’agence Arc-en-Ciel, anciennement chez Adequat)

-          Adelaïde Mauvernay (Directrice de casting, membre du comité des Révélations des César)

-          Fabienne Bichet (Directrice de casting)

-          Steve Achiepo (acteur, réalisateur du Marchand de Sable)

-          Florent Hill (acteur de Brûle le Sang)

-          David Guiraud (réalisateur de En Proie - France 2)

-          Akaki Popkhadze (Réalisateur de Brûle le sang)

-          Tigrane Minassian (Réalisateur de Hors de la Brume - France 2)

-          Amy Townend (cofondatrice de l’agence de marketing digital Be More Marketing)

-          Jean-Marc Gaudé (Directeur de casting)

-          Jacques-Emmanuel Astor (Directeur de casting)

-          Cyril Gelblat (Réalisateur, Tout pour être heureux et Selfie)

 

*En fonction des disponibilités.


Public visé
  • Les acteurs émergents ou plus confirmés, ayant au moins une expérience ou une formation initiale en théâtre ou cinéma, et désirant se perfectionner pour le marché professionnel.

 

  • Les comédiens de théâtre en transition vers l’audiovisuel cherchant à adapter leurs compétences pour des formats de casting spécifiques aux secteurs du cinéma et des séries.
Prérequis

Avoir au moins deux ans d’activité professionnelle ou de pratique régulière du jeu d’acteur

Méthodes pédagogiques

La formation adopte une approche immersive et pragmatique pour préparer les acteurs aux exigences du marché du casting et du réseau professionnel. Les méthodes pédagogiques incluent :

 

• Mises en situation réelles : Simulations de castings filmés, exercices pratiques de self-tape et présentation en vidéo.

Masterclass avec des professionnels : Rencontres et échanges avec des directeurs de casting, réalisateurs, agents et acteurs confirmés.

Feedback personnalisé : Retour détaillé sur les performances des stagiaires après chaque exercice pratique, avec un accent mis sur l’amélioration continue.

Autoévaluation et analyse de progression: Les stagiaires évaluent leur propre prestation et reçoivent des retours du groupe.

Apprentissage collaboratif : Échanges entre stagiaires pour favoriser l’entraide et la progression collective.

Utilisation des outils numériques : Mise à jour du profil IMDB, création de CV artistique et gestion de l’image sur les réseaux sociaux

Modalités d'évaluation

L’évaluation repose sur plusieurs outils et moments clés :


Quiz et évaluations intermédiaires : vérification des acquis après certaines sessions sous forme de QCM et discussions collectives.

Autoévaluation : chaque stagiaire analyse ses performances sur la base de critères définis (professionnalisme, interaction avec le réalisateur, qualité de présentation).

Évaluation par les formateurs : feedback des intervenants après les exercices de casting et les mises en situation.

Casting final filmé : épreuve en conditions réelles permettant d’évaluer la progression et l’aptitude des stagiaires à se démarquer face à un directeur de casting ou un réalisateur.

Évaluation à chaud : questionnaire de satisfaction rempli par les stagiaires en fin de formation.

Suivi post-formation : session de suivi à distance six mois après la formation pour mesurer l’impact sur la carrière des participants.

Informations complémentaires


Résultats attendus :

- Le participant sait préparer une candidature professionnelle (CV artistique, présentation vidéo, email de candidature, profil IMDb).

- Il est capable de réaliser une self-tape de qualité, techniquement correcte et conforme aux attentes d’un directeur de casting.

- Il comprend les attentes des professionnels (réalisateurs, directeurs de casting, producteurs, agents) à chaque étape d’un processus de sélection.

- Il maîtrise les codes et usages des castings en présentiel (posture, gestion du stress, tenue, interaction).

- Il repart avec une auto-évaluation précise de ses points forts et axes d’amélioration en situation réelle de casting.

- Il est capable de structurer une stratégie de carrière à moyen terme adaptée à son profil, son niveau et ses objectifs.

---

ACCESSIBILITÉ AUX PERSONNES EN SITUATION DE HANDICAP

Adastra Films s’engage à offrir des formations accessibles à tous, dans le respect de la Loi du 11 février 2005 sur l’égalité des droits et des chances.


Adaptation des modalités pédagogiques : possibilité d’ajuster les méthodes d’enseignement en fonction des besoins spécifiques des participants en situation de handicap.

Locaux accessibles : les formations ont lieu dans un site conforme aux normes d’accessibilité pour les personnes à mobilité réduite.

Référent handicap : les participants peuvent contacter l’organisme de formation pour étudier les aménagements possibles et garantir une expérience optimale.

Choisissez une date pour pouvoir réserver !

Autres formation Booster sa carrière d’acteur : développer son réseau et se démarquer en casting

logo ouformer
Réalisation :Definima
Utilisation des cookies

Nous utilisons des cookies pour vous fournir l'ensemble de nos services, notamment la recherche et les alertes. En acceptant, vous consentez à notre utilisation de ces cookies.

Tout refuser
Tout accepter